当女儿李梦鱼出生，腰果老师便成了名副其实的“拍娃党”。一直以来都是业余摄影爱好者的他，平常如所有人一般，作为一名普通上班族兢兢业业地工作，只有到了周末假期才终于有时间带着孩子去郊外采风，以手中的相机记录下孩子的成长：

“作为上班族社畜爸爸，平时工作很忙下班很晚到家，所以我没办法和日常有盈余时段的父母那样随时拍摄，只能利用在周末假期空余的一点时间，一起出去采风放松再记录。”

“有时候我们会在乡村肆意玩耍，有时候也会商量好玩的主题，化身漫画中的人物去完成一个个冒险。其实也没什么具体计划，就是跟随四季的脚步，留下时光的痕迹。”

大约是无心插柳柳成荫，在腰果老师坚持记录的过程中，他获得了许多鼓励、肯定，以及摄影业内的青睐——他是特邀尼康签约、佳能合作摄影师，还出版了四本儿童摄影书《你好啊！乔乔》《去哪儿！乔乔》《我叫李梦鱼》《节气的旅程》。他说，摄影已经成为家庭日常生活的一部分：

“摄影承载着我对女儿的爱与期待，让我们像童话一样生活。”

孩子就像春天里茁壮成长的小树苗，满怀生机、富有朝气。在腰果老师的作品中，女儿李梦鱼仿佛永远置身于春日的童话世界之中。提及风格形成所受到的影响，腰果老师表示，这也与他的学习工作经历有关——

“我儿时学习绘画，大学是美术设计专业，毕业后也从事相关工作，所以日积月累了一定的艺术素养。”

“我从小就很喜欢看漫画，每当我偶遇某个心动的场景，脑海就会骤然浮现一个个有趣的画面，联想到如果李梦鱼来这里玩耍，会是怎样的境遇呢。于是，我们在假期一一去奔赴实践，就有了如今这些记录。”

在腰果老师看来，每个人的作品都能反映出作者内心对喜好事物的向往、憧憬、期待。大自然总是不竭的灵感库，本真而美好。因此，他更喜欢带孩子去田野村庄，去感受四季的变化，体会万物的更替，发掘自然的力量。

而在大自然中拍照，如何利用自然光完成光影塑造，也是人像拍摄的一大难点。对腰果老师来说，摄影就是用光的艺术，不同的光线可以呈现出不同的质感和氛围：

“如果想营造梦幻的效果，晴天逆光和侧逆光是最佳的选择。如果想增加故事和叙述感，可以运用顺光、侧顺、甚至顶光，学会借助环境介质（建筑、墙面、树荫等）烘托光与影交错的灵动层次。”

“我希望用影像留存时间，制作可以穿越时空的胶囊，若干年后再回看可以体会到‘此时、此刻、此情、此景’。所以，我会在画面中还原保存孩子及身处环境的真实样貌，又会倾注高于当下世界的美好~既真实又童话，力求漫画感十足的视觉感受。”

因此，腰果老师的一切后期都建立在前期之上，更倾向于在拍摄时尽力还原此刻的光景，后期的调整来弥补不足。

“日常系列调色宗旨是尊重自然，通过明度、纯度、色彩对比反差等，突出人物，结合实际场景的样貌，使其富有层次和视觉语言。”

在大多数儿童摄影作品里，孩子们永远天真乖巧、无忧无虑——但每个孩子也都是多面的，也会有各种各样的情绪。提及会不会捕捉拍摄孩子的不同状态，腰果老师说，他会记录最真实的她。

“每个孩子性格不同，在每个年龄阶段表现也不同。我不太会强求孩子一定要面对镜头，也不会要求她保持微笑。”

“我想无论是呆萌的、思虑的、可爱的、伤心的、高兴的……都是她，都是不同的她，是三岁的她，是七岁的她。这样就很好啊，因为我记录的都是真实的她呀。”

相较于大人，孩子外形娇小、行动敏捷，因此拍摄的站位、视角、选景会有更多不确定性和挑战。而孩子天性爱玩，更需要多花心思来沟通引导。怎样才能做到有效沟通？面对处于不同时期的孩子，腰果老师提出了不同的沟通小技巧：

“无论拍摄哪个年龄阶段的小朋友，都无法和成人那样预先设定好全部剧情。每一次都有意外，每一次都有惊喜，真心和耐心都是最有效的交流。”

“婴幼儿时期的宝宝，还属于懵懂的状态，而且行为活动受到各种局限。可以安静记录他们日常一举一动的小细节，也可以与他们做简单的互动游戏。亲人们的爱意，就是最美好的语言。”

“幼儿园时期的小朋友，对新鲜事物非常敏感。通常可以用他喜欢的玩具、食物、歌曲、声响吸引他的注意力。也可以与他一起玩耍，讲讲有意思的东西，变身小朋友和他打成一片。”

“学龄时期的小朋友已懂得沟通和思想，一起聊聊最近遇见什么好玩的事，碰到什么有趣的人，看了什么喜欢的动画片……放低大家长的姿态，以平等友好的方式进行沟通，或许能收获更多有趣的瞬间。”